Помнится, известный детский писатель Владислав Крапивин, вспоминая о своём далёком детстве, рассказывал, как после прочтения книги Стивенсона его осенило – если так интересно читать книги, то, наверное, писать их ещё интереснее… Вас не посещала такая мысль? Ведь у каждого, наверное, бывали в жизни моменты, когда просто распирает желание поделиться пережитым, передуманным, прочувствованным… Когда прекрасный закат, или шум дождя за окном, или просто знакомая с детства мелодия задевает такие потаённые струны души, что ты просто и ясно чувствуешь – тебе есть о чём поведать миру. И так и тянет взяться за перо или сесть за компьютер и открыть текстовый редактор. И, действительно, почему бы и нет? А вдруг получится? Тогда задайте себе ещё три вопроса. Вы верите, что в вас ещё не до конца умер писатель? Вы готовы потратить свои драгоценные вечера и, вполне возможно, бессонные ночи на бдение над листом бумаги или клавиатурой компьютера? Вы мечтаете прижать к своей груди только что отпечатанную, вкусно пахнущую типографской краской книгу, написанную ВАМИ? Если на все три вопроса вы ответили «Да! » – тогда эта статья для вас. Итак, … с чего начать? Как уберечься от неудачи? Ведь крайне обидно потратить массу времени на написание большого романа только для того, чтобы с ним ознакомилась мусорная корзина в редакции. Ведь книга – это не школьное сочинение, которое, откровенно говоря, пишется только ради отметки в журнале. Книга должна быть интересной, она должна зацепить, увлечь читателя с первых же страниц. Для того чтобы уберечься от возможного провала, следует соблюдать несколько правил. Прежде всего, даже если вы собираетесь написать даже самый маленький рассказ, вы должны продумать сюжетную линию. Это – становой хребет, та спица, на которую вы будете нанизывать все детали, события и поступки героев. Конечно, будет сложно сразу продумать все детали и повороты сюжета, но основные узловые моменты вы должны представлять себе чётко. Стоит даже составить себе небольшой план – как должна развиваться сюжетная линия, какие узловые события должны произойти, и чем всё закончится. Можно даже придумать два-три варианта концовки книги, чтобы потом выбрать наиболее логичный, или интересный. Ведь в процессе написания книги сюжет неизбежно будет обрастать новыми деталями, корректироваться, и заранее придуманный однозначный финал может просто не состыковаться с течением написанных событий. Сюжет в общих чертах готов? Переходим к следующему этапу. В любой книге (если только это не описание природных явлений), есть действующие лица, персонажи. Если вы собираетесь писать сатирическое произведение, то не стоит глубоко продумывать их характеры, достаточно каждого героя снабдить парой-тройкой типичных черт. Но для серьёзного произведения этого мало – плоские, однобокие, карикатурно упрощённые персонажи вряд ли кого-нибудь заинтересуют. У каждого героя должна быть своя «личная история» - характер, судьба, привычки, симпатии и антипатии, особенности поведения и внешности. Все свои поступки герой совершает не просто так, а опираясь на эту самую «личную историю», которую вы должны для него создать. Даже если эти ваши наработки и не войдут в книгу, то всё равно, проработанность, логичность и глубина образа (такая редкая для начинающих писателей) неизбежно произведут благоприятное впечатление на редактора и будущих читателей. Поэтому потратьте на каждого героя как минимум один день, а для основных героев – и три-четыре. Вы должны хорошо их себе представлять, они должны стать для вас живыми. Можно даже нарисовать для себя основных действующих лиц, чтобы всегда иметь их перед глазами. И не важно, если вы не художник – даже примитивный рисунок поможет вам визуализировать их, увидеть ещё неявные, не придуманные пока черты их характеров. А если кто-то из ваших знакомых умеет прилично рисовать – обратитесь к нему, пусть он вам поможет, тем более, что объясняя художнику, кого он должен нарисовать, вы волей-неволей и сами для себя проясните и детализируете их облик. А уж когда будете отсылать рукопись издательству – эти рисунки, приложенные к рукописи, будут далеко не лишними. С персонажами справились? Разложите карточки с их изображениями рядышком на письменном столе, вглядитесь в них. Теперь это для вас – живые люди, которых, как и в настоящей жизни, связывают взаимные отношения. И не только сиюмоментные, а начавшиеся в прошлом, продолжающиеся в настоящем и устремлённые в будущее, которое вы для них и создаёте. Допустим, что некоторые из них были врагами ещё со школы, потом учились вместе в институте, один другому спас жизнь, и сейчас они не знают, как теперь им относиться друг к другу. И от вас зависит, как будут их отношения развиваться в дальнейшем. Может быть и тут следует наметить несколько вариантов, чтобы впоследствии выбрать подходящий. И – начинайте писать. Первые главы написаны? Не ленитесь перечитать их, уделяя внимание нюансам, мелочам. Ничто так не нарушает целостность повествования, как несовпадение мелких деталей. Например, в третьей главе вы описываете яблоневый сад, окружающий дом, где происходят основные события, а в восьмой, главный герой, в сердцах хлопнув дверью, выходит в чистое поле. И читателю остаётся только гадать, что ли он что-то неправильно понял, то ли герой мистическим образом перенёсся в другое место, то ли просто в середине книги страниц не хватает… А если вашему произведению суждена долгая жизнь – лучше не портить её описками и помарками. Помните, что любое достаточно длинное произведение нельзя написать «на одной волне». Поток вашего творческого вдохновения может неожиданно иссякнуть. Не пугайтесь – это нормальное состояние для большинства пишущих. Вашему вдохновению тоже нужен отдых, и поэтом не пытайтесь выйти из «творческого тупика» силовым методом, ничего кроме раздражения это вам не принесёт. Лучше на пару дней смените обстановку, побольше гуляйте, выезжайте на природу, на дачу. И не проводите время в шумной компании – одиночество поможет вам сосредоточится на вашей будущей книге. И обязательно берите с собой записную книжку, «творческий кризис» может кончиться внезапно, а удачные мысли быстро забываются, если их вовремя не записать. Вообще, в процессе написания книги, блокнот с авторучкой всегда должен быть при себе – ведь неизвестно, где вас посетит вдохновение – в магазине, в общественном транспорте, в гостях, или даже в туалете. А записи на разрозненных клочках бумаги имею обыкновение теряться, прятаться на дне стопки именно тогда, когда они вам больше всего нужны. И вы будете тратить своё драгоценное время на то, чтобы их отыскать, если вообще сможете о них во время вспомнить. А блокнотом пользоваться намного проще, он всегда под рукой, с прописанными на первых страницах описаниями персонажей и краткой сюжетной линией. Кстати, есть ещё один метод преодолеть писательский ступор. Его можно назвать потоком сознания. Вы просто, без всякой предварительной подготовки, садитесь за компьютер печатаете в файл книги первое, что вам придёт в голову, не пытаясь редактировать и критически оценивать напечатанное. Вполне возможно, что таким образом вам удастся создать такой текст, что, после корректировки, он будет более живым и удачным, чем глубоко и мучительно продуманный сюжетный поворот. Если же написанное вам не понравится – всегда можно отказаться от неудачного отрывка. Написание книги – тяжёлый труд, который требует постоянной работы. Ни в коем случае не останавливайтесь и не опускайте рук, пишите каждый день хотя бы по паре страниц. Пусть они поначалу вам и не понравятся, но, если вы будете заставлять себя работать, то результат неизбежно будет всё более высокого качества. Не позволяйте душе лениться, и результат превзойдет ваши самые смелые ожидания. Удачи вам, я надеюсь, что уже скоро я смогу ознакомиться с вашими произведениями в твёрдом преплёте и с золотым тиснением.